14/03/2007

HUNDERTWASSER y sus cinco pieles

En 1953 en la casa de un amigo, Friedensreich Hundertwasser Regentag pintó su primera espiral. Este símbolo expresa su particular visión del mundo y su relación con la realidad exterior: “Esta relación se desarrolla por ósmosis, a partir de niveles de conciencia sucesivos y concéntricos respecto al yo interior profundo. El símbolo pictórico ilustra la metáfora biológica”. En el fondo de todo se encuentra el ser, la persona, sus deseos y temores; sobre esta, pero siempre girando entorno a ella misma, se van depositando capas de significaciones que lo relacionan con todo el universo. Estas pieles, muchas veces olvidadas, nos conforman como individuos, partes de una sociedad y miembros de un entorno natural. Estas pieles, cinco en particular, engloban todo el universo artístico del pintor-arquitecto-soñador austriaco Hundertwasser.

Primera piel: La epidermis

Hundertwasser significa “Cien aguas”, los otros dos normes que este artista eligió para si son: Friedensreich y Regentag, es decir - Hundertwasser entre el reino de la paz y el día de lluvia-. Dos de los estados de gracia con que se sentía identificado.

“La epidermis es la zona membranosa más cercana al yo interior, la que encarna la desnudez del hombre y del pintor”. Los discursos como “al desnudo” en 1967, reclamando el derecho a la “tercera piel”, no sólo enfrentaba a la sociedad sino que imponía el lienzo de los cuerpos para pintar en él lo que nosotros somos.

Esa primera piel no sólo es la de la epidermis sino la de la infancia: ese lugar en el que nos conformamos a nosotros mismos. Hundertwasser decide aceptar esa su primera piel: “Como hijo único, me sentía responsable hacia los demás, quería demostrarles que sabía pensar, actuar, ser… mejor”. Al aceptar esos defectos, esa primera piel, aprende a aceptarse a sí mismo. Así llega a su principal descubrimiento: El camino a la felicidad en la belleza, en el mundo de lo orgánico y de lo elemental.

Segunda piel: La ropa

Hundertwasser nacido en Austria en 1929 deja su país en 1949 para seguir su destino, o como dice para definirlo él mismo. Llega al Norte de Italia donde conoce a René Brô al que seguirá a París. En París descubrirá un circuito artístico paralelo y oculto al que regentaba la Escuela de París. En este círculo el arte tiene la sencillez y la experimentación del que está libre.

Hundertwasser fabricaba su propia ropa. Su figura desgarbada, con trajes realizados con fragmentos de diferentes telas, empieza a ser una figura familiar en las exposiciones y eventos. Su ropa denuncia los tres males de la segunda piel: - La uniformidad, la simetría en la confección y la tiranía de la moda -.

Tercera piel: El hogar

Esta es la más compleja de las ideas de Hundertwasser y a la que dedicó más tiempo a lo largo de su vida. Para explicarla es más sencillo recurrir a sus propias palabras:

El derecho a la ventana (fragmentos de diversos discursos): Algunas personas dicen que las casas consisten en paredes. Yo digo que las casas consisten en ventanas. El que vive en una casa debe tener derecho a asomarse a su ventana y a diseñar como le apetezca todo el trozo de muro exterior que pueda alcanzar con el brazo. Así será evidente para todo el mundo desde la lejanía, que allí vive una persona. Cualquier clase de diseño personal es mejor que la estéril muerte. Nuestras casas están enfermas desde que existen planificadores urbanos dogmáticos y arquitectos de ideas fijas. Todas estas casas, que tenemos que soportar por miles, son insensibles, carecen de emoción, son dictatoriales, crueles, agresivas, lisas, estériles, austeras, frías y prosaicas, anónimas y vacías hasta el aburrimiento. Nuestras ciudades son la realización de los caprichos dementes de arquitectos criminales que nunca hicieron el juramento hipocrático de la arquitectura: me niego a construir casas que puedan dañar a la naturaleza y a las personas. Un buen edificio debe lograr unir dos cosas: La armonía con la naturaleza y la armonía con la creación humana individual. Somos simples huéspedes de la naturaleza y deberíamos comportarnos consecuentemente. La naturaleza debe crecer libremente donde cae la lluvia y la nieve; lo que está blanco en invierno, debe ser verde en verano. Todo lo que se extiende en horizontal bajo el cielo, pertenece a la naturaleza. En las carreteras y los tejados deben plantearse árboles. La relación entre el hombre y el árbol tiene que adquirir proporciones religiosas. Así, la gente entenderá por fin la frase: la línea recta es atea.

A lo largo de su vida Hundertwasser diseñó, construyó y reparó edificios en diferentes países con su idea y discurso en mente. Emparentadas con la arquitectura de Gaudí y otros arquitectos, surgieron casas de departamentos, museos, iglesias ecuménicas, centrales térmicas, balnearios, jardines de infantes y restaurantes, siguiendo la línea, como aquella primigenia espiral, que rompe la línea recta y les da tanto al individuo como a la naturaleza, un hogar para amar.

Techos cubiertos de césped, paredes tachonadas de colores como un rompecabezas, ventanas desiguales, al igual que timbres y cerraduras, aprovechando de la variedad de la fabricación en masa, adaptándose a paredes y suelos irregulares y árboles inquilinos viviendo en los balcones, son las características fundamentales del - Médico de la arquitectura -, del “derecho a la ventana”.

Cuarta piel: El entorno social y la identidad

Hundertwasser fue hijo único pero siempre estuvo rodeado de un círculo de amigos íntimos con los que no sólo compartía la amistad sino que eran sus colaboradores en todos sus trabajos.

Para Hundertwasser la identidad no estaba conformada sólo por quien somos sino de quienes nos rodeamos, siendo la familia y los amigos el círculo menor ampliándose hacia la vecindad, la región y el país. Opuesto a la Comunidad Europea como una despersonalización en gobiernos y decisiones, abogó por la paz de Palestina creando una bandera que aunaba la estrella judía con la luna árabe en “Bandera de la paz para la tierra prometida”, buscando siempre la paz en esta identidad. También se dedicó a trabajar con elementos de identificación nacional como las banderas (diseñó una para Australia que eliminara la influencia de la Union Jack), estampillas e incluso matrículas de coche que dentro de la normativa respeten el origen regional de cada persona.
Quinta piel: El entrono mundial, Ecología y Humanidad

Ciudadano austriaco y de nacionalidad neocelandesa, hasta los últimos años de su vida Hundertwasser daba unas dos vueltas al mundo al año a bordo de su barco: Regentag (día de lluvia), para mantenerse al ritmo pendular del planeta. Sus campañas siempre trabajaron en pro de la ecología, contra el racismo y a favor de la paz sin adscribirse ni dejarse influir nunca por partidos políticos o tendencias ideológicas. Su obra siempre fue la obra del artista.

Desde los años 80 estuvo apoyando constantemente campañas contra la energía atómica, a favor del uso del transporte público, la plantación de árboles, la salvación de la lluvia. Una nueva forma de arte se plasmó en la producción masiva de carteles y posters de gran calidad para diversas campañas en diferentes regiones del planeta. Siempre trabajando y apoyando a diversas causas parece estar en todas partes. Porque él mismo sabe que el trabajo es enorme y que él no podrá acabar ni una mínima parte. Pero el trabajo que realice será su obra artística.

La quinta piel se extiende hasta el infinito.

* * *

Pero Hundertwasser a veces pesimista dice que la destrucción es inminente por nuestra apatía y desinterés por el planeta, pero pronto recupera la serenidad. En su manifiesto de 1979: “La Santa Mierda”, Hundertwasser ha dado el paso definitivo: “La mierda se convierte en tierra que se posa sobre el tejado – se convierte en hierba, bosque y jardín, la mierda se convierte en oro. El círculo se cierra y deja de haber desechos”. De esta misma manera el entorno mundial tiende también a ser la espiral: “El arte es el punto de partida y la meta a conseguir”.

El año 2000 Hundertwasser finalmente pudo descansar de su trabajo titánico, es enterrado, siguiendo su voluntad, sin un féretro que lo separare de lo tierra. Sobre el suelo de su sepultura, se plantó un árbol, según su creencia, ahora vive en el árbol que crece sobre el lugar de su regreso a la Gran Madre. Como toda su obra, él también corre en espirales, su obra comienza en el arte y en la tierra, y finalmente vuelve a ambos.

Bibliografía:

HUNDERTWASSER, el poder del arte. El pintor-rey con sus cinco pieles.
Pierre Restany
Taschen- 1997

LOS MANIFIESTOS DE HUNDERTWASSER
Harry Rand, Hundertwasser,
Benedikt Taschen, 1994

2/02/2007

PARA REVISAR EN LA WEB

Estos links son bien interesantes para explorar, participar y pensar...espero los usen:


huella ecológica aquí se puede medir el impácto que cada uno tiene sobre el planeta....


red paper clip como alguien se las ingenió para cambiar un clip de papel por una casa....


malparaguas uso de un blog para un proyecto académico....


me cuentan como les fué y cómo les pareció....

23/01/2007

PROGRAMA N.T. CARTOGRAFÍAS

Descripción

Pensar, proyectar e intervenir en la construcción del territorio contemporáneo, en todas sus escalas, requiere de estrategias de ocupación y análisis que sean coherentes con la naturaleza de estas nuevas territorialidades: profusión de redes informáticas, límites disueltos, geografías transformadas: el entendimiento de estos Nuevos Territorios hace que sea imprescindibles la generación de propuestas de naturaleza interdisciplinaria. (Arquitectura, Diseño, Artes, Comunicación Social).

Metodología

El Taller estará compuesto la asignatura Dirección de Proyecto, seis (6) componentes y ciclos de conferencias. El sistema general de aprendizaje se enmarca dentro de un programa conceptual general que se irá desarrollando en contenidos mas específicos. Este Programa Conceptual busca integrar/abarcar las herramientas propias de cada una de las disciplinas participantes, enfocando los trabajos de análisis y proyectación hacia planteamientos integrales.

Los Workshops o talleres de trabajo intensivo durante una semana, tratan de materializar, con proyectos teórico-prácticos enmarcados dentro del curso básico, la disolución/conjunción de las disciplinas en un trabajo rápido.

Objetivos

El Proyecto NUEVOS TERRITORIOS se relaciona a esta nueva noción de Diseño (en su sentido más global y participativo), a partir de enfoques arquitectónicos y de producto que manejando un Proyecto Central se apoya en una serie de asignaturas componentes que lo soportan en su proceso de construcción y formulación. El soporte teórico para los talleres engloba las nociones de diseño que sustentan el Programa a nivel general. Los componentes entran a tener una participación activa en la acción proyectual desde una rica exploración de temáticas vistas y apropiadas desde diversas disciplinas.

Objetivos Específicos

  • Trabajo proyectual interdisciplinario por parte del grupo.
  • Desarrollo de acciones proyectuales que afecten y generen una reacción en un medio determinado.
  • Exploración de nuevos territorios de acción creativa - participativa.
  • Apropiación de metodologías y visiones diversas sobre el que hacer creativo.
  • Entendimiento desde lo social del fenómeno urbano desde acciones específicas.

Contenidos

  • Nuevas Cartografías
  • Nuevos Territorios
  • Sistemas de Intercambio - Economías de Diseño
  • Tendencias sociales, económicas y culturales y su relación con mercados específicos
  • Habitbilidad Sostenible

Evaluación

En la evaluación cualitativa y cuantitativa del desarrollo del estudiante y su trabajo se tienen en cuenta los siguientes criterios comunicactivos, disciplinares y formativos:

  • Comunicativo: representa la capacidad de expresión del estudiante, donde de acuerdo al uso de medios escritos, gráficos, volumétricos y orales, se determina su capacidad de argumentar y presentar una propuesta proyectual.
  • Disciplinar: determina la capacidad de acción desde el diseño ante una oportunidad proyectual, por medio de una recopilación, análisis, crítica y síntesis de información que responde a una estructura de pensamiento la cual permite una acertada respuesta proyectual. Teniendo en cuenta la integralidad de su formación el reflo de la misma en sus resultados.
  • Formativo: Capacidad de entendimiento del impácto de sus acciones como diseñador industrial dentro de un contexto global, que refleja el grado de responsabilidad con el cuál aborda su trabajo proyectual. Igualmente resalta la actitud y disposición del trabajo interdisciplinario y su proyección de vida.


Igualmente se llevarán a cabo 3 evaluaciones parciales durante el semestre, representados en la nota final por porcentajes determinados de la siguiente manera:

1er corte 30% dónde se evalúa el proceso y desempeño del estudiante y resultado del primer WORKSHOP.

2do corte 30% dónde se evalúa el proceso y desempeño del estudiante y resultado del segundo WORKSHOP.

3er corte 30% dónde se evalúa el proceso y desempeño del estudiante y resultado del tercer WORKSHOP y 10% Bitácora virtual “blog” como documento único de recopilación de información y proceso a lo largo del semestre.

Estas evaluaciones representan el concenso del cuerpo docente que acompaña cada uno de los proyectos.

3/09/2006

Devil Design




ci siamo ragazzi!!! adesso cuesta storia comincia con un po' di divertimento...di cassino...di passione e molto piacere per il design...


ci'incontriammo a piú presto per disegnare cuesto nuovo mondo....il nostro mondo!!!

BIBLIOGRAFÍA

MAU Bruce. Massive Change. Phaidon Press Limited, 2005

RUEDA Salvador. Ciudades para un futuro más sostenible. 2005 http://habitat.aq.upm.es/cs/p2/a005.html

HABITABILIDAD. Elaborado por la Unidad de Desarrollo Urbano y Asentamientos Humanos Boletín trimestral / N° 1 /Año 1/ Noviembre de 2005. http://www.vivienda.gov.bo/

QUINTANILLA, Miguel Angel. FILOSOFÍA DE LA TECNOLOGÍA. Madrid: ESPAÑA. Organización De Estados Iberoamericános para la Educación, la Ciencia y la Cultura. 2001.

ULRICH, Karl T. y EPPINGER, Steven D. PRODUCT DESIGN AND DEVELOPMENT. New York:U.S.A. McGraw-Hill/Irwin. 2004.

MATHATIA Ira y SALZMAN Marian. Tendencias: Estilos de vida para el nuevo milenio, Editorial Planeta Colombia S.A. 2001.

RIZO Salvador Capuz, Tomas Gómez Navarro. ECODISEÑO: Ingeniería del Ciclo de Vida para el desarrollo de productos sostenibles; Alfaomega. 2004.

GRINYER Clive. Diseño Inteligente: Productos que cambian nuestra vida; Ed. Mc Graw Hill. 2002.

31/07/2006

Habitabilidad Sostenible

Mi Karreta hacia un Habitabilidad Sostenible.

Cuando se toca el tema de la sostenibilidad es común encontrar sus diversas interprestaciones desde el amplio abanico de los sistemas de intercambio ó economías de diseño como plantea Mau (2004). Aunque es posible afirmar que sea cual sea la disciplina que acoge esta temática siempre se apunta inequívocamente a un fin puntual: el enriquecimiento de la vida humana.
En concordancia con lo anterior no es de extrañar que los esfuerzos de la sostenibilidad, se hayan concentrado en los sistemas urbanos y por consiguiente, en la habitabilidad; tal y como lo expresa Rueda (2005) cuando plantea “la pretensión de mantener la calidad de vida en estos sistemas”.

El término habitabilidad al igual que el de sostenibilidad, que aunque dificil de definir puede llegar a ser descrito como un aumento progresivo en la equidad social desde sus condiciones físico-materiales y sus provisiones de bienes y servicios, que permiten mejorar el capital humano, social y patrimonial. Con la habitabilidad urbana se habla de la gestión de los recursos sociales, humanos y económicos y sus niveles de distribución y acceso a beneficios. Habitabilidad (2005).

La misma exploración de los términos habitabilidad y sostenibilidad, propone la exploración de nuevas fronteras permitiendo adentrarse en el mundo de la virtualidad, la globalización, las energías alternativas, la diversidad y la pluralidad entre otros.

El proyecto Nuevos Territorios, propone un laboratorio de diseño, donde se asume el diseño desde una visión general que lo presenta como una actividad proyectual interdisciplinar, una acción creativa que busca la construcción de conocimiento en proyectos de diseño global y participativo a partir de la reflexión y experimentación.
Disciplinas como el diseño industrial, arquitectura, ciencias políticas, ecología, mercadeo, estética y filosofía entre otras, retroalimentan desde sus áreas de conocimiento la labor proyectual, presentando posturas cercanas a sus propias áreas de conocimiento. Esto permite una gran flexibilidad en el momento de decidir el camino a seguir desde cada caso de desarrollo proyectual.

Podríamos partir con uno o varios cuestionamientos en torno a la habitabilidad; ¿habitar qué? ¿habitar dónde? ¿habitar cómo? Y cuestionamientos similares habrían de ser aplicados a la sostenibilidad...¿ de lo ambiental? ¿lo económica? ¿lo social?
Todos estos interrogantes no son posibles puertas a una única respuesta a este acertijo de habitabilidad sostenible, sino posibles rutas que pueden conducir a soluciones acertadas basadas en la acción proyectual y su impácto global.



Palabras clave: habitabilidad, sostenibilidad, diseño, arquitectura.